“Fortunate Son” foi lançada em 1969 no álbum Willy and the Poor Boys, o quarto da banda americana Creedence Clearwater Revival, fundado em 1967 (mas eles já tocavam juntos desde 1959), por John Fogerty (guitarra e vocais), Tom Fogerty (guitarra), Stu Cook (baixo) e Doug Clifford (bateria).
Inegável o legado da banda em canções como: “Susie-Q”, “I Put a Spell on You”, “Proud Mary”, “Bad Moon Rising”, “Lodi”, “Green River”, “Commotion”, “Down on the Corner”, “Travelin’ Band”, “Who’ll Stop the Rain”, “Up Around the Bend”, “Run Through the Jungle”, “Lookin’ Out My Back Door”, “Long as I Can See the Light”, “I Heard It Through the Grapevine”, “Have You Ever Seen the Rain?”, “Hey Tonight”, “Sweet Hitch-Hiker”, “Someday Never Comes”, mas hoje o meu clássico desta maravilhoso banda é “Fortunate Son”. Uma canção icônica que continua a ser uma das faixas mais poderosas do rock, desde o seu lançamento em 1969, durante um período de turbulência social e política nos Estados Unidos.
A música capturou perfeitamente o espírito de protesto da época e ecoa até hoje com uma mensagem crítica contundente. A letra, escrita por John Fogerty, é uma crítica franca à desigualdade e à injustiça social. A frase repetida “It ain’t me, it ain’t me, I ain’t no fortunate one” (Não Sou Eu / Não Sou Eu / Eu Não Sou o Afortunado, Não) encapsula a indignação da juventude daquela época diante do recrutamento forçado na Guerra do Vietnã, que parecia afetar desproporcionalmente aqueles sem privilégios ou conexões políticas. Ao pé da letra, a canção denuncia a hipocrisia das autoridades e a forma como os mais pobres e desfavorecidos eram enviados para a linha de frente da guerra, enquanto os filhos de políticos e proprietários de empresas desfrutavam de proteção e benefícios.
Além disso, também critica os políticos que promovem a guerra, já que muitos líderes governamentais eram poupados do recrutamento e, portanto, não enfrentavam as consequências diretas de suas decisões. A letra expressa com raiva e indignação o sentimento de que os ricos e poderosos se beneficiam enquanto a classe trabalhadora sofre.
Musicalmente, a música é cativante desde o início: o riff de guitarra inconfundível de John Fogerty estabelece o tom, enquanto a batida pulsante da bateria e o baixo sólido sustentam a energia da música. A voz rouca e enérgica de Fogerty transmite perfeitamente a raiva e a determinação da mensagem da canção, isso levou a música a permanecer relevante em diferentes contextos históricos. Embora tenha sido escrita em resposta à Guerra do Vietnã, a música serve como um lembrete atemporal de que a arte pode ser uma forma poderosa de protesto e de expressão política, se tornando um hino de protesto contra a injustiça e a desigualdade, permanecendo como um grande clássico do rock mundial,
O Creedence Clearwater Revival continua fazendo história no rock mundial.
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